14 kultin elokuvia, joita et voi kaipaa
Audiovisuaalisen tuotannon maailma on luultavasti alan ja vaikutusvaltaisin tekijä globaalissa kulttuurissa, mutta on syytä huomata, että tämän liiketoiminnan alma mater on amerikkalaisen Hollywoodin tehdas, jonka tärkeimmät kultatiedot ovat peräisin. kertaa.
Tässä mielessä kulttielokuvat ovat viittauksia kulttuurisella, poliittisella ja sosiologisella tasolla . He pystyvät luomaan ajatuksia, mielipiteitä, muodin ja jopa taipumuksia. Joskus jopa, ne tehdään aikomuksella vaikuttaa tiettynä hetken yhteiskuntaan.
Aiheeseen liittyviä artikkeleita:
- "20 elokuvaa psykologiasta ja mielenterveysongelmista"
- "15 elokuvaa emotionaalisesta älykkyydestä täysin välttämättömäksi"
14 menestyneintä kultilevyä
Elokuva-asiantuntijoiden lausuntojen mukaisen yleisen luokittelun jälkeen esitämme teille 14 olennaista kultalevyä.
1. A Clockwork Orange (1971)
Varmasti on Stanley Kubrickin työ, jolla oli eniten vaikutusta hänen vilpittömiin faneihinsa s. Kulttuurilevyyn luokitellut elementit ovat väkivalta, näyttelijä, joka on tehty toimijoista ja odottamaton futuristinen juoni, joka aiheutti niin paljon raivota aikaa. Tätä filmiä käytetään edelleen psykologian tiedekunnissa.
2. The Goonies (1985)
Seikkailuja, piilotettuja aarteita, merirosvolaiva luolassa, joukko iloisia teini-ikäisiä ystäviä . Kuka ei ole koskaan uneksinut olla mukana tässä elokuvassa? 80-luvulla hänellä oli järkyttävä menestys, joka merkitsi hänen sukupolviensa lapsuutta / murrosta.
3. Mad Max (1979)
Se oli elokuva, joka lähetti erittäin nuoren Mel Gibsonin tähdille , epävirallisessa elokuvassa, jolla oli vain vähän budjettia, jonka tuntematon australialainen ohjaaja ampui, joka halusi osoittaa maailmalle, minkälainen öljykriisin merkitsevä yhteiskunta olisi.
Poliisit piilevät ja itsemurhat vainot, punk-pyöräilijät, että ainoa asia, joka huvittaa heitä on terrorisoida paikallista väestöä, missä he lopettavat. Mad Max (Mel Gibson) edustaa antiheron hahmoa, joka merkitsi käännekohtaa elokuvateatterissa.
4. Pulp Fiction (1995)
Quentin Tarantinon ohjaama Pulp Fiction oli uutuus keskellä s. XX . Hänen tapansa kuvata kohtauksia ja sovittaa niin monta rinnakkaista ja erilaista tarinaa samanaikaisesti merkitsi ennen ja jälkeen elokuvamaailmaan. Lisäksi sillä on huippuosaaja ja ääniraita, joka on mukautettu kuhunkin elokuvan kohtaukseen.
5. Robocop (1987)
Elokuva, joka kiellettiin Euroopassa, kun otetaan huomioon sen suuri väkivalta . Yksityiset yritykset päättävät ottaa vastuun poliisin turvaamisesta ja että he turvautuvat väkivaltaan, joka on saatu sopimaan terroriin. Ratkaisu? Puolen miehen puolikone, joka kostotaan tappajistaan samalla väkivallalla.
6. Shining (1980)
Toinen kultin elokuva, jota et voi kaipaa . Stanley Kubrick palasi lavalle esittelemään kauhuelokuvista merkittäviä maamerkkejä. Väärä perhe, joka päättää viettää vapaapäivät ahdistuneessa hotellissa, poika, jolla on psykoottisia näkemyksiä ja haamuja, jotka merkitsevät elokuvan tulevaisuutta.
7. E.T. ulkomaalainen (1982)
ET on kaikkein suloisin ulkomaalainen . Se merkki, joka halusi tietää ihmisen elämäntavat ja ystävystyi pieneen nuoriin, jonka kanssa hän välitti telepaattisten tunteiden kautta. Elokuvassa on kaikki ainesosat kultatiimin luomiseksi: huumori, ystävyys, kyyneleet ja jännitys.
8. Tuo minulle Alfredo Garcían pää (1974)
Yksi eniten tuntemattomista elokuvista elokuvien mukaan . No, tämä taideteos olettaa, että ohjaaja Sam Peckinpah hyppää maineeseen 1970-luvulla. Alfredo Garcían etsintä merkitsee elokuvan juoniin täynnä väkivaltaa ja jännitystä viimeiseen hetkeen asti. Päähenkilö elämä on vaarassa, jos hän ei löydä Alfredoa elossa tai kuolleena.
9. Taksinkuljettaja (1976)
Upea Robert de Niro kertoo taksi-auton kuljettajien onnettomuuden New Yorkissa 70-luvulla . Se on filmi, jolla on sosiologisia tunnelmia sellaisten ongelmien, kuten yksinäisyyden, poliittisen petoksen, prostituution tai työntekijöiden oikeuksien, läsnäollessa.
10. Crystal Jungle (1988)
Ei koskaan elokuva ollut niin alkuperäinen . Itse asiassa asiantuntijat pitävät sitä ainoana kultalevynä lajissaan. Eurooppalaiset terroristit päättävät myrskyttää rakennuksen monimiljoonan dollarin ryöstön suorittamiseksi japanilaiselle yritykselle. Voitko ajatella jotain enemmän persoonallisuutta?
11. Breathless (1960)
Jean-Luc Godard oli käännekohta romanttisissa nauhoissa . Kameramuutosten ainutlaatuisuus, aistillisuus ja valokuvaus, jolla elokuva on ammuttu, on saanut nimekseen kaikkien aikojen paras romanttinen elokuva. Nykyään perinteiset parisuhteet eivät ole koskaan olleet niin omaperäisiä.
12. Suuri Lebowski (1998)
Coen veljet ovat asiantuntijoita tekemään outoja elokuvia , sarjan ulkopuolella. Mutta Big Lebowskin kanssa se yllättyi katsojalle. Jalkakäytävän tarina, epäonnistunut ja monotoninen elämä, vie sinut seikkailuun pyytämättä, ja kaikki haluavat pelata keilailua ystävien kanssa.
13. Barbarella (1968)
Vaikka feministiset vaatimukset näyttävät nykyisiltä, johtaja Roger Vadim halusi välittää naisten seksuaalisen syrjinnän elokuvissa , mikä antaa tärkeimmän roolin naiselle, joka on tulevaisuuden sankaritar, joka osoittaa kaiken seksuaalisen ja henkisen voiman.
14. Warriors (1979)
Toinen elokuva, joka loistaa epätavallisen persoonallisuutensa puolesta . Elokuva näyttää 70-luvun punk-bändejä, jotka olivat niin kuuluisia Yhdysvalloissa. Näiden bändien ylimmän johtajan murha merkitsee elokuvan kehitystä. Väkivalta, jännitys, sosiaalinen irtisanominen ja ystävyys on se, mikä luonnehtii tätä suurta työtä.
